아르누보 패턴

그래픽 디자인 분야에서 대표적인 15가지  패턴 디자인 트렌드가 있습니다. 

1. 아르누보

2. 멤피스 그룹

3. 윌리엄 모리스 패턴

4. 기하학적인 패턴

5. 유기적 패턴

6.바우하우스

7.페이즐리패턴

8. 90년대 해와 달

9.테라조

10. 아르데코

11.낙서

12.팝아트

13. 글리치 아트

14.옵아트

15. 스티커밤

1. 아르누보

아르누보는 '새로운 예술'을 의미하는 프랑스어 단어에서 그 이름을 따왔습니다. 19세기 후반에 등장하여 1890년에서 1910년 사이에 유럽과 미국에서 번성했던 국제적인 예술 운동이었습니다. 이 장식적인 빈티지 디자인 스타일은 시대의 형식적인 스타일에서 벗어나 보다 유기적이고 흐르는 듯한 요소, 길고 구불구불한 선, 자연적인 모티브와 장식적인 장인 정신이 특징입니다.

아르누보는 오늘날에도 장식 예술에 계속해서 영향을 미치고 있습니다. 벽, 태피스트리, 스테인드 글라스, 광고 포스터, 건축, 인테리어 디자인, 유물, 보석 및 일러스트레이션에서 흔히 볼 수 있습니다.

주목할만한 아르누보 디자이너로는 구스타프 클림트(Gustav Klimt)와 알폰스 무하(Alphonse Mucha)가 있습니다.

아르누보 패턴의 특징 정의

• 아르누보 디자인은 유기적이고 식물 적인 형태와 곡선이 있는 자연 모티프
• 채찍, 덩굴, 복잡한 패턴처럼 보이는 과장된 긴 곡선과 같은 장식 요소와  S자 곡선과 '채찍' 모티브는 아르누보의 특징입니다.
• 아르누보 디자인은 종종 역동성과 움직임을 보여주기 위해 비대칭 구성을 특징으로 합니다. 이 기술은 이전 디자인 스타일의 대칭성을 벗어나는 데 도움이 되었습니다.
• 아르누보 역시 여성성을 강조하기 때문에 감각적이고 매혹적인 형태를 특징으로 하는 디자인 패턴이 많습니다.
• 복잡한 디테일
• 평면적인 구성, 굵은 선, 유기적인 형태가 아르누보 스타일을 구성합니다.

상징주의/철학

아르누보는 영성을 표현하기 위해 상징적 요소, 자연의 아이디어, 물리적 세계를 사용했습니다. 이 무브먼트는 성장, 활력, 자연과의 연결을 상징하기 위해 흐르는 선과 식물 및 꽃 형태를 사용했습니다. 여성스러운 형태는 우아함과 우아함을 표현하는 데 사용되었으며, 섬세한 장인정신은 세련미와 부를 의미했습니다.

알퐁스 무하의 '모에 & 샹동 크레 망 임페리얼(1899) ' (출처: Wikipedia)

 

                                    La Plume의 황도대 달력(1897) , Alphonse Mucha (출처: Wikipedia)